星期五, 1月 26, 2007

一點零動態影像藝術展_拾年光像



2007 年 2 月 2 日至 2 月 11 日
動態影像映演 & 雙向座談研討 @ 誠品信義店
hang the vj! 現場影音演出 @ LUXY

一點零動態影像藝術展_拾年光像

看到這個讓我整個精神為之一振,onedotzero屆滿10週年到了台北
之前有看過對岸的互動設計網站介紹他們的dvd

2004年在北京今日美術館舉辦一場多媒體影像展震撼了各界的藝術家
今年更是不能錯過這精彩可期的活動阿!


這次分成以下這些主題,從2/2-2/11開始

跨界映像特輯

terrain點線面大無限 - 建築、環境與都市概念專題

onedotzero今年放寬了城市規劃專題的範圍,加入不同形式的領域與環境的延伸,讓超現實城市世界能夠無界限的放大其規模。onedotzero將展出一系列以動態影像和平面設計的表達方式來探索當代都會生活特性和概念:都市人口遷徙造成的衝突、首都與城市化如何搭建這些城市的板築,這個單元將持續的延伸幾年來的影像單元深耕對於城市的關注

15部短片 75分鐘

wow + flutter驚奇實驗室前衛影像專題

來自onedotzero勃的活力以及原始創作本能強勢入境,驚奇實驗室就是不斷往前開創新局的動畫視覺動畫短片開路先鋒。本單元是默默埋首於桌上型電腦的動畫短片工作者最令人驚奇的全球年度總結,這些創作者的背景千奇百種,來自建築、時尚、插畫、平面等,甚至音樂界的怪傑,他們作品以前所未見的創意以及湧現不絕的天賦共構出, 包括走在世人所可以想像的想像之前的圖像敘事手法,以及帶來屬於未來的影像潮

30部短片 65分鐘

wavelength音像視界音樂錄影帶專題

音樂錄影帶已成為近年來最炙手可熱的影像工業,這個充滿衝突創新的工業,創意對抗商業價值,藝術原創性拉鋸市場利潤,激盪出令人意想不到的面貌,而能列名本單元的作品更是mv中的一時之選!舉凡當今全球最前衛的驚人之舉、最激進視覺革命,這些鮮少在世人曝光的作品以及珍貴的導演版本,onedotzero全都一網打盡這些難得可見的作品,這些為數不少的大師之作初試啼聲每一部都帶領著影像潮流一步步往前邁進。

26部短片 片長約80分鐘

perspectives 紀錄未來 透視紀錄片新方向專題

紀錄片新的一章,這個單元引進了新的紀錄片形式來賦予其新的詮釋,以聲音與時下的動畫、動態圖像為主的紀錄片挑戰著傳統的紀錄片技法,並以透視圖(3D)的表現方式來描述現實世界。這單元中事物以其真實的樣貌,用全新的姿態在鏡頭前搔首弄姿。它為全新品種的記錄片發聲,大量的圖表動畫真實事件融接其中,撼動著傳統紀錄片手法,它提出了一個大哉問?虛構世界將被認知的世界同化或是這個已知的真實的世界即將被虛構化?

11部短片 80分鐘

j-star 東瀛酷蒐日本當代潮流巨星專題

來自御宅族的國度,音樂錄影帶動畫短片集今世代大成,作品來自最優秀的影像工作者以及最有創作活力的新血。創意已不足形容的新品種視覺強迫入境。本單元不僅僅在日本呼聲極高,更成為全球觀眾以及影像工作者的前瞻性指標,各種眼花撩亂的動畫風格開枝散葉,個各作品如同進行一場創意擂台賽,百花齊放,這些白天下班後便埋首於電腦桌前的創作者,創新了影像的敘事手法,這些來自個人的視野,的確,就是屬於未來的觀景窗。

23部短片 75分鐘

extended play 怪奇長短調 長短片專題

來自各國評價極高的精選專題,一個昭告天下影像世界完全被顛覆的單元;利用數位手法打破傳統敘事風格的局限導演背景從初試啼聲的學生作業到知名音樂錄影帶導演, BAFTA (The British Academy of Film & Television Arts,英國影片與電視藝術研究院)入圍者以及獨樹一格影像大師。全新的敘事手法融合真實的生命動態和幻想的虛擬動畫,引導觀眾進入一段充滿爆炸性的感官旅程,從手繪質感粗糙的森林、粉狀的沙漠、童書繪本世界到火舌四竄的底面地獄,令人嘆為觀止!

11部短片 75分鐘

fashion and new moving image時尚癖 - 流行時尚與新動態影像專題


時尚,這個建立在慾望之上的工業,慾望無窮,時尚的面貌也變化萬千人們對流行時尚的需求日益增加,對充滿誘惑的動態影像需求也是。這個慾望不斷壯大,也驅使著時尚工業的影像不斷蛻變著。時尚大陸與視覺設計、插畫、動畫地殼變動不斷碰撞著,地殼變動震動著影像板塊向著時尚設計師與時尚攝影移動著。全心碰撞釋放大量的能量,成果令人驚艷。

face value 虛擬傢伙的大舉入侵 - 角色設計專題


虛擬傢伙的大舉入侵 - 角色設計專題 片長:約75分鐘

本年度嶄新的活動企劃。當全世界都在為名流階級瘋狂時,onedotzero則將焦點放在一個更重要的意涵:一個被虛擬傢伙驅動的宇宙。延續對於公仔與角色設計的狂熱,這次企劃更展現了此領域的創造、範疇、與深度,不僅有趣更具啟發性。本單元打開了這扇喜樂之門,門後面有許多新朋友在等待著你喔!

音樂人,搞電影

Saint Etienne Finisterre: A Film about London 聖安娣雅樂團/芬寧斯特爾:一部有關倫敦的影片(2003年英國,Kieran EvansPaul Kelly,片長57分鐘)

倫敦的流行音樂一直以來具有其影響力、具啟發性且讓人充滿好奇心的,英倫流行電音樂團Saint Etienne具有其指標性的地位。他們在發行Finisterre》專輯後,在音樂錄影帶MV導演Kieran Evans與電影製片Paul Kelly的共同合作下拍攝了此部同名電影,故事重心環繞著倫敦這城市的文化發展對Saint Etienne所造成的影響啟蒙;除此外他們也為倫敦創作了一個具精神象徵且帶有地域性的電影原聲帶,以他們過去的創作為素材,在Finisterre裡還加上了新的樂曲創作。Finisterre的構想是來自於Saint Etienne的成員Bob StanleyEvansKelly的討論,他們在為製作這關於倫敦當代具精神象徵並富地域色彩的影片時作了許多創意的蒐集,並於2002年三月開始著手進行整個單元的創作。

What Have you Done Today Mervyn Day? 戴馬文,你今天幹了啥?(2005年英國,Dir Paul Kelly 片長約60分鐘)

Paul Kelly延續與英國流行樂團Saint Etienne的合作,在第二部劇情長片中,Saint EtiennePaul Kelly刻劃倫敦一直以來引人入勝的地方與當地居民的描述。影片的背景是在倫敦的一個廣大神秘地區Lower Lea Valley,倫敦的東區,時間為奧林匹克重建計劃的前夕。透過一個Paperboy的眼睛描述他工作的第一天,Saint Etienne與影片的工作人員在與時間賽跑,由於要蓋新的體育館、大型購物中心、奧林匹克村,所以要在博物館、當地地標語居民撤退之前趕工作業。